De todo un poco

Anoche volví a Artea -Lejona- después de x meses (bastantes) para ver una película de acción que se anunciaba... mejor de lo que me pareció.

Esta tercera entrega de "La Momia", exitosa serie cinematográfica de Brendan Fraser, tiene cantidad de persecuciones, mucho humor, escenas y paisajes prodigiosos presuntamente en el Himalaya, mitología por doquier, efecto sque ya sólo se pueden calificar de normalitos (es lo que tiene basar toda la rama más taquillera de esa "industria cultural" -¡puaj!- en las posibilidades de los microchips), y ese pseudo trasfondo político tan típico de... "Indiana Jones".

Sí, eso es, no me he equivocado. Esta "Momia" tiene mucho más de la venerable serie de Harrison Ford que las dos anteriores, y eso que el hecho de que ambas series se basen en sendos arqueólogos roba-tumbas, ya es bastante parecido.

Pero es que en ésta ("spoiler"), las semejanzas son abrumadoras, y a uno le asaltan dos sospechas alternativas: o Hollywood quiere hacernos seguir tragando ese negocio de las "películas-de-arqueólogos-saqueadores-pero-en-el-fondo-buenos" que se terminó hace unos meses con la tercera de Indy, o existe una peleílla entre productoras para seguir teniendo atrapados con un producto de menos calidad -en mi humilde opinión- a los fans de Indiana Jones.

Para empezar, en China, hasta donde yo sé, el Ejército de Terracota no son momias, sino esculturas. Ahí ya nos alejamos, no sólo geográficamente, del marco de las dos anteriores. Por otro lado, Los O'Connell se nos presentan no como arqueólogos retirados, sino ¡como espías retirados!, casi igual que Indiana Jones. Si en aquélla el objeto de deseo, e hilo argumental, era una calavera de cristal, en ésta se trata de un pedrusco mágico, el "diamante Shangri La". En aquélla los malos son el ejército comunista ruso, en ésta un destacamento paramilitar chino... que por aquella época -recién terminada la Segunda Guerra Mundial- ya sabemos cómo estaban. Igualmente, hay una persona de la estricta confianza de la familia que los traiciona por una suma indeterminada. Ah, eso: la familia: en ambas películas la familia lucha unida, blablablá, y todo eso. Y finalmente, lo que más me escamó, es una escena de un avión destartalado dando tumbos por la nieve y parando en una forma tan "americanada total" como los viajes en avioneta del Profesor Jones.

Sólo que... O'Connell no es Indiana. No tiene ese carisma, aunque no dudo de que si Hollywood nos lo sigue poniendo en bandeja de esa manera, seguiremos yendo al cine a arruinarnos con más películas de ordenador. O al revés, ¡quién sabe!

Por cierto: Jet Li sólo aporta el nombre al elenco, lo siento mucho, pero no da la talla como malo, ni siquiera como malo sobrenatural.

Si estas consideraciones te dan igual, no dudes en ir a verla, es trepidante y divertida, y si no exisitiese Indiana Jones, las tornas cambiarían.

M@k, el Buscaimposibles

(Tercer capítulo de la crónica de un sábado de bilbaineo y cultureta).

Estoy enamorado. Hasta las cachas, del cuerpo perfecto de una actriz, así que es un enamoramiento fútil y sin fundamenteo, pero es que, oigan, Bárbara Goenaga es bellísima, así que cuanto menos se merece este comienzo de post para narrar lo que me pareció la película que vi anoche, "Los cronocrímenes", del director, y actor, Nacho Vigalondo.

Antes, si alguien quiere una crónica más profesional, sírvase ir aquí, después de leerme, claro está ;->.

Héctor está en su jardín tranquilamente, acaba de comprar la casa, perdida de la civilización en medio de algún monte vasco (o no vasco, realmente no hay nada "vasco" en la cinta, salvo el "banner" de ETB y el del Gobierno Vasco, y alégrome por ello, la verdad). Le encanta mirar por sus anteojos y explorar con ellos, y de repente ve algo rojo en medio del matorral que rodea la finca.

Otra escena: cuando Héctor se acerca al cuerpo desnudo de la chicsa (ah, bárbara Bárbara), alguien se arroja sobre él y le clava unas tijeras.

Otra escena: Héctor sale de una cubeta, es de día, y un hombre barbado (Nacho Vigalondo) le observa atónito mientras maneja una especie de mando. Sale, no sabe muy bien por qué y un momento después el hombre le explica algunas cosas.

Otra escena: Héctor agarra el pie de una mujer que huye, presumiblemente de él, por el tejado de la casa. Instantes después a Héctor se le viene el mundo encima: acaba de matar a su mujer, lo que más quiere en el mundo.

No voy a destripar más la película, que como el propio nombre hace sospechar, es en cierto modo de ciencia ficción (que realmente está en conceptos cercanos a algo que se parezca a la ciencia, y no en vistosas naves y rayos mortíferos), y versa sobre el viaje en el tiempo. Una temática en la que, al igual que en "Primer", se trata de forma magistral el principal problema de tener a un personaje en varios instantes a la vez: que se repite. Si en la primera los protagonistas optaron (no recuerdo si conscientemente) por guardar las copias en el desván, aquí se opta por romper el bucle de cierta manera, dejando el futuro de los personajes en la imaginación del espectador.

"Los cronocrímenes" es también una parábola sobre la dictadura del tiempo sobre los seres humanos, porque todo lo que ocurre a partir de cierto momento es para contentar a Tiempo, la variable, la dimensión, que nos gobierna a todos, y cuya ruptura a todos nos aterra. Es también el camino que recorremos, y aunque se haga circular como en la película, no es por ello menos inflexible: no tenemos forma ninguna de escapar.

Para un análisis más cinéfilo, os remito al primer enlace de arriba. Ay, Bárbara...

M@k, el Buscaimposibles

Cae el telón de un nuevo día en la noche más corta del año. Justo la de mañana comenzará una carrera inevitable para que los amantes tengan cada vez más minutos de oscuridad para el amor.

Y con ese telón caen poco a poco las defensas personales y eficaces durante el día, y me invade nuevamente la soledad de una oscuridad sin compañía, sobre todo la de la compañía inasible que protagoniza mis despertares desde dentro, ya que desde fuera el asunto se antoja harto improbable.

Y no hago nada para levantar de nuevo el puente levadizo que de día me comunica con el mundo y de noche debería aislarme de mí mismo, de mis deseos sin cumplir ni cumplimiento posible. Y es curioso, porque aunque conozco muy bien esa negrura, llega la noche y abrazo mi noche interior: visito lo que no debería, recuerdo lo que sólo debió de ser un error provocado por mi paranoia y mi deseo de amor, y encima me pongo a escuchar a Maná. 

Soy un pobre lemming solo en la multitud, y sin otro camino que hacia adelante, sin saber nunca si su próximo paso alocado lo llevará o no al precipicio.

Ahí fuera el resto del mundo exorciza sus miedos, su oscuridad exterior e interior en fuegos vanos y atronadoras nadas multicolor en formas caprichosas diseñadas por un señor frente al ordenador, mientras que las teclas de este otro ordenador no transcriben ningún mensaje inteligente de vida al otro lado de la pantalla, pues como las escribe un pobre lemming, su autor se sigue sumiendo en su oscuridad personal a la espera de su luz, una luz que sabe que no llegará, aunque sea lo que más desea en el mundo. Y así una y otra vez, con el precipicio ahí delante, un "ahí" tan vago e impreciso como cierto.

M@k, el Buscaimposibles, hoy buscando la Luna de una cara

Mamma mia, desde octubre-noviembre que no hablaba de películas aquí (y es que las series y los saraos me tienen absorbido el ocio). Bueno, pues ya era hora, y es que hay franquicias cinematográficas que son, sencillamente, "de obligado visionado", como dicen unos amigos míos, e Indy es una de ellas.

¿Cómo hablar de la película sin revelar nada? Porque encima es de esas películas que no puedes, no debes, revelar nada... Vamos a ver.

Indiana Jones es un académico de Arqueología en una universidad estadounidense cuando de buenas a primeras es secuestrado por un batallón de espías y soldados soviéticos. Estamos en 1957, y "la científica ojito derecho" de Stalin está obsesionada con lo paranormal y cómo usarlo para derrotar a los malvados capitalistas. Y más o menos así comienzan dos horas pletóricas de Indy en su jugo, en su esencia: persecuciones sin cuartel, peleas donde prima la inteligencia, y ésta en definitiva saliendo siempre o casi siempre de la boca del principal protagonista, que de algún modo bastante previsible, pero que, de nuevo, no puedo revelar, se verá enfrentado y finalmente reconciliado con su pasado (brillante pasado, además, que nos habremos de creer sin películas que nos lo cuenten).

Hay también la típica americanada, bueno, varias típicas americanadas, y escenas en general arquetípicas de Indiana Jones, que no hacen en absoluto excesivo el metraje, y que te dejan algo triste, porque uno comprende que es lo último que veremos del genuino Indiana Jones, toda vez que cualquier secuela con otro protagonista que no fuese HArrison Ford sería simplemente incomprensible. De hecho la última escena se podría interpretar de ese modo: el sombrero de Indiana sólo lo puede llevar puesto Indiana Jones.

No es revelar nada si digo que el final es un final feliz, ¿no? ¡Que es Indiana Jones!

Otro al que también le gustó es Oskar.

Espero no tardar tanto en ver la siguiente película...

M@k, el Buscaimposibles

Recoge sus escritos y pasea su mirada cansada y melancólica por la superficie reflectante. Mirada perdida en una esperanza igualmente desperdiciada, ida, desaparecida. Y el "por qué" se dibuja en su mente casi literalmente, pero no tiene respuesta satisfactoria, porque ninguna respuesta puede serlo ahora que por su propia iniciativa, e interpretando la realidad tan "alegremente" como cuando su corazón volvía a excitarse después de meses de apatía, ha decidido que aquello que siente tiene unas bases externas tan endebles como un castillo de naipes, o incluso que es tan incierto como un castillo en el aire.

[Continuará]

Pero como él está más vivido que yo, y escribe  a las mil maravillas, se lo perdono:

"La huelga de los doce centavos"

En parte gracias a su otro blog, Espoiler, me he convertido en un "seriómano", y entre que estoy terminando de ver la primera temporada de "Héroes", sigo casi puntualmente la última de "Smallville", el 31 (creo) estrenan la cuarta de "Perdidos" (bueno, aún "Lost"), y desde noviembre no voy al cine, estaba yo meditando en mis ratos muertos recientes sobre el cine y las series de televisión. Pero, hete aquí que los genios lo son porque se adelantan al resto de los mortales ;->

Ah, y el martes empezó de nuevo "Los hombres de Paco").

M@k, el Buscaimposibles

Cual perro de Pávlov:

M@k, el Buscaimposibles 

Hace una semana vi en los cines de Lejona "Beowulf", la nueva película de animación y basada en la fantasía heroica hecha por los usanianos.

La trama la hizo algún trovador de calenturienta mente allá por la Edad Media Temprana, no se sabe di danés o ya inglés, cuando escribió el poema épico de mismo nombre que película y protagonista, pero desde luego no podía imaginar aquel autor ni una mala tan bella, ni unas escenas de lucha hombre - dragón tan espectaculares.

Por resumir un poco (tampoco me parece una película excepcional ni imprescindible), en un reino aislado en medio del norte y en invierno, el alcohol, las mujeres y los golpes son lo único capaz de calentar a un hombre. Pero las francachelas hieren el oído excepcional y pútridamente sensible de Grendel, que ataca la sala donde se divierten el rey (Anthony Hopins) y sus soldados.

No hay otra forma de vencer al monstruo que mediante un héroe. Alguien viene de fuera atraído por por la recompensa de derrotar al demonio: Beowulf, un figura al que los cantares y su propia visión  de sí mismo dotan de esa naturaleza heroica que, bien que mal, acaba demostrando hasta el último minuto de la cinta.

No destripo nada si digo que Beowulf derrota a Grendel. Pero esa muerte no queda sin venganza: la madre de Grendel se la toma personalmente, atrayendo a Beowulf hasta su guarida.

¿La derrota a ella también? No, más bien es él el derrotado, aunque de una forma muy sutil y dulce al principio, ya que poco después es el rey de aquel mismo reino que le llamó al principio de la historia... Y es que la Jolie, incluso ocultos sus pezones por un barro informático, es irresistible.

Como ya digo, sólo destacaría la lucha final entre Beowulf y el dragón, porque incluso la técnica de animación con que se ha rodado, peca de la misma debilidad que toda la animación por ordenador, que es capaz de poner en movimiento armatostes y bichos imposibles, pero que aún no es capaz de modelar correctamente un rostro humano, con sus imperfecciones, arrugas, vello, que lo hacen finalmente único.

Teneis otra crónica aquí, cortesía de Marta.

M@k, el Buscaimpsosibles 

O sea, estás requeteavisad@, lector/a.

Por medios arcanos he tenido acceso al capítulo quinto de la séptima temporada de "Smallville", ya sabeis, esa serie todas cuyas protagnistas femeninas me traen por la calle de la amargura y rompen mi corazón cada dos por tres.

Vale, aquí comienza de veras el destripamiento, me hago totalmente irresponsable del mal que te pueda causar si sigues eyendo.

Último aviso... Lo siguiente será cuando te diga que Lex Luthor es...

¡¡¡UN FRIKY!!! Pero no (oficialmente) un "freak de los meteoritos", sino que aquí friky va con la acepción española: Lex fue, cuando aún era amigo de Clark "y sólo existían el blanco y el negro", antes de descubrir la gama de grises en medio, un apasionado a los comics, más concretamente al del "Warrior Angel". Lo cierto es que este capítulo es una absoluta genialidad, en mi opinión (aunque le dejo a Sel que me contradiga, ella es la experta), porque con la excusa del comic en cuestión, Clark se enfrenta a su futuro, a definirlo, más bien, lo mismo que Lana, que se revela como una Luthor de tomo y lomo pese a "haber perdido el apellido". Y lo mismo que Lex, es el amor exacerbado lo que desata sus peores artes.

Por otro lado, es un capítulo que en cierto modo me toca  más de cerca que los demás, porque ¡¡¡LA PRINCIPAL AMENAZA PARA CLARK VIENE EN ESTE CAPÍTULO DE LA BLOGOSFERA!!! Sí, como lees, estimado valiente que has llegado hasta aquí renunciando al derecho a partirme las piernas por este destripamiento. En el comic original del "Warrior Angel" la novia del superhéroe muere, pero no así en la versión cinematográfica, que se rueda en Samllville. Y uno de los fans-fans (vamos, con la cabeza más ida que la mía, que ya es decir, pese a que al final demuestra cordura y razón incluso frente a lo que podría llegar a ser su posesión más preciada para los restos), a  la sazón trabajador de la película, decide que eso no puede ser así, que hay que ser fieles a las obras originales... pero se topa con Clark en sus planes, descubriéndole, obviamente (y uno se pregunta... ¿cómo es que con tantos descubridores de los poderes de Clark Kent en las películas unas simples gafas le ocultan a la gente...?). La cuestión es que, como buen friky, este fan tiene blog "con más de diez mil visitas diarias"...

Lógicamente la mejor secretaria-ayudante-pseusonovia de Clark, mi adorada Chloe - Alison Mack, se preocupa por este último extremo, mientras su prima Lois Lane escala en el Planet y en el corazón del director del periódico...

Bueno, ya me he quedado a gusto ;-)

Que nadie diga que no avisé...

M@k, el Buscaimposibles 

Justo la noche antes de marcharme a Cáceres por el eFindex, vi esta película española (¡la segunda seguida!), en una de esas raras ocasiones en que puedo elegir título cuando voy al cine con mi amigo Gorka (que sirva este blog al menos de reivindicación para eso ;->>).

Sin duda el reclamo de la "serrana" Verónica Sánches no era menor, como tampoco lo fue la recompensa (y es que tiene un cuerpo espectacular, superficial que es uno, lo sé), pero en mi caso tenía interés en ver cómo trataba la película la entrada de las fuerzas franquistas en una Madrid recién derrotada, relato basado en la llegada de dichas mismas tropas a las vidas de trece mujeres y post-adolescentes que de algún modo u otro se habían visto envueltas o relacionadas con la derrotada II República, bien por propias ideas, bien por sus relaciones, bien por su cuna. Y es que vivimos tiempos algo revueltos, por aquello de la memoria histórica y el histerismo que provoca en algunos ese recuerdo.

Lo cierto es que me parece una cinta magistral en lo que toca a cómo trata la brutalidad franquista y los sectores a los que afectó, porque en el fondo las trece rosas hacen una buena composición de lo que era la república, un gobierno al que apoyaban no sólo las izquierdas, sino también muchas personas que hoy asociamos sin más a la "derecha".

Sin embargo, la cinta se puede analizar de otro modo también: por cómo reaccionan los hombres de las chicas.

El único que permanece junto a la suya hasta el final, es un niño, hija de una católica casada con un comunista, músico, también ejecutado en el marco del juicio-farsa (real) en el que fueron condenadas. En cuanto al resto, hay quien se suicida, quien huye, quien esconde, quien se enamora pero ceja ante las adversidades para salvar la vida, quien se convierte en delator... Triste, ¿verdad?

El final de la historia es el que es, así que tendré que decir que me encanta la narración,  por supuesto Verónica Sánchez. Además, volviendo a la superficialidad, he redescubierto que me encanta el maquillaje de la época, con caras algo pálidas y labios rojos-rojos, carmesíes...

Ficha en Yahoo! Cine. 

M@k, el Buscaimposibles